Category: искусство

Разбор "трюкачества в живописи" в 1936 году

Случайно наткнулся на один документ - может быть кому-нибудь пригодится. Имена известные упоминаются, гугл в помощь...
Текст документа под катом:

Collapse )

Кола Бельды

В 1968 году в СССР вышел фильм Город и песня Леонида Менакера:



А несколько лет назад какой-то неизвестный гений наложил на фрагмент этого фильма песню известного советского этнопевца Кола Бельды. Это шедевр просто, Уорхол и Пинк Флойд отдыхают, инджой:



В оригинальном фильме этот фрагмент можно увидеть с 13.30 под джаз.
Тоже неплохо.
Каждый стоп-кадр так и просится на картину Дейнеки, как минимум...))

Похороны Тольятти

Еще в Болонском музее современного искусства есть зал "Искусство и идеология".
Центральное место в нем занимает картина Ренато Гуттузо "Похороны Тольятти":



Исполнено это полотно в стиле Глазунова/Налбандяна.
От Налбандяна насыщенность красными знаменами и рот-фронт-пафос, от Глазунова невероятная мешанина персонажей, толпящихся у гроба Пальмиро Тольятти: тут и Сартр, и Висконти, и Хо-Ши-Мин, и Ленины (пять штук), и Сталин... Вот собственно "огласите весь список, пожалста":



Немножко обидно за мастера у которого на счету серия отличных портретов Рокко, а также самобытные "Рынок Вуччирия" с "Пляжем"...но что поделаешь... отдал дань коммунизму, так сказать...))

Музей Моранди

Посетил в Болонье музей Джорджо Моранди.
Кстати, лайфхак - на множестве сайтов (в том числе похожих на официальные) адресом музея указана главная площадь Болоньи - Piazza Maggiore. На самом деле, c 2012 года музей Моранди находится в MAMbo - музее современного искусства на Виа Дон Миндзони, 14 - недалеко от Болонья Чентрале.
Джорджо Моранди - парень, который играл вдолгую. Всю жизнь прожил в Болонье и писал натюрморты и пейзажи видов из окна своего болонского дома. Ну, иногда выезжал летом в горы и там тоже писал пейзажи. Мне нравятся такие консервативные (обманчиво) художники. На самом деле именно их творчество демонстрирует, что нет ничего неизменного под солнцем и самые обыденные вещи под его кистью не монотонно застывают, но оживают и развиваются...

Вот смотрите - это картина 1960 года:



А это натюрморт образца 1961 года:



А в 1964 году, за несколько месяцев до смерти, Моранди говорил своему знакомому о том, что он полон творческих планов и находится на пике своего творческого поиска...

При этом я нисколько не иронизирую - Моранди - очень, очень, очень мощный художник. При возможности однозначно советую всем посетить этот музей.

Республики Художников

Государства во главе которых становятся люди искусства - не редкость. Вацлав Гавел, Рональд Рейган, Владимир Зеленский в конце концов...
Но вот в начале 20-х годов XX века были провозглашены новые государства первыми лицами которых стали...поэты.
Про Республику Фиуме во главе с неистовым Габрие́ле д’Анну́нцио вы наверняка слышали.
Но вот о другой подобной республике я узнал только посетив филиал музея современного искусства в Белграде.
Сербско-Венгерская Республика Баранья-Байя просуществовала пару недель в 1921 году и возникла в результате протеста местного населения против присоединения этой территории к Венгрии по результатам Парижской мирной конференции. Президентом этой республики стал художник Петар Добрович в музее которого в Белграде я и рекомендую побывать при случае.
Интересен и основной корпус музея современного искусства. Помимо выставок современных художников (сейчас, например, идет "карандашная выставка" Драгана Илича) можно ознакомиться с историей развития течений современного искусства в королевстве СХС - Югославии - Сербии в течение XX века.
Вот, например, "сюрреалистическая стена" Марко Ристича. Здесь есть и Ив Танги, и Макс Эрнст, и Андре Массон, и Хуан Миро...

Я был без памяти боксёром, и я продолжал улыбаться траве

Пост для памяти...
А для некоторых, может быть, для того, чтобы зацепившись за одно имя - прочесть о многих талантливых людях...
Артюр Краван - поэт, боксер и хулиган.



Предтеча дадаизма...
Человек, боксировавший с самим Джеком Джонсоном:



Человек, игравший со смертью и пропавший бесследно, как наш Л.Добычин...
Л.Добычин, 125-летний юбилей которого, отмечался на прошлой неделе...

Роза с фиолетовым сердцем

В книге Ханса Беллмера, Малая анатомия образа, СПб., 2019, насладился совершенно удивительным образцом творчества крутейшего писателя и переводчика Валерия Кислова.

Это вот такой перевод (!) с французского (приводится только первая строфа - всего их четыре):

Роза с фиолетовым сердцем

В ларце-сефироте – дым, осмоз,
Две флоры: се острец, мимоза,
Реверсы ладом. Истец-фомоз
Цифры морд еле смоет с воза.
Аз есм – в сером лице – фото дыр:
Морфео в МИДе сосцы терзал;
Орфео сыр мздоимцев тесал;

Догадаетесь в чем особенность данного текста (помимо 100% летовского звучания последних двух строк)? :))

Современная живопись из галереи Тейт в ГМИИ им.Пушкина

Вот на следующей неделе, после праздника, самое время тем, у кого есть возможность, побывать на выставке "Фрэнсис Бэкон, Люсьен Фрейд и Лондонская школа" в ГМИИ им.Пушкина.
Я побывал раньше и могу немногое показать из того, что увидел:

Collapse )

Нарушаете, товарищ!

Недавно ехал в поезде и имея время прочел специально для такого случая купленные "Воспоминания" Юрия Мамлеева.
Странное впечатление. Разочарование и какая-то обида, что-ли...
Разочарование потому, что стало понятнее как из мамлеевского кружка выползли такие персонажи как Дугин и Проханов...
А обидно то, что талантливые люди, будучи отрезанными от мировых культурных процессов, были обречены тратить свое время - говоря образно - на бурение отбойными молотками там, где нужно было взрывать породу гексогеном. И попадали в тупики из-за этого...и возвращались...и опять бурили - но жизнь-то не бесконечна...(((
Конечно, интересны фрагменты об известных художниках, писателях, музыкантах...
Например, об Оскаре Рабине. Кстати, вот тут отличное интервью с художником...

А вот у Мамлеева об одной из картин мастера: "Например, одно его полотно изображало пропащего мужика, который мочится около одинокого, заброшенного забора. Сзади стоит милиционер, положив тяжелую руку ему на плечо. И подпись: «Нарушаете, товарищ!»

К сожалению, не нашел этой картины нигде в сети...

Но вот вспомнил нашу группу и наш текст - под летовские междупесенные приговорки сделанный:

На старом, заброшенном полустанке, над которым даже солнце покрыто пылью, подошел я к заколоченному сортиру. На прибитой фанерке еле-еле проявлялись полустертые буквы: "Туалет не работает!" "Как это - "не работает"? - подумал я... Так и ссал задумавшись...

:))

Лувр Абу-Даби

Вот я почему раньше в Эмираты не ездил? Потому что у меня велосипеда не было там Лувра не было.))
А сейчас – пожалуйста – Лувр Абу-Даби – один из амбициозных проектов шейхов.
Интересно было взглянуть на это в контексте грандиозного плана строительства на пустынном острове Саадийят целого конгломерата ультрасовременных зданий.
Судите сами: Лувр Абу-Даби (а это не просто игра словами – за право использовать слово «Лувр» в названии заплачено сколько-то сотен миллионов евро) – филиал музея Гуггенхайма – центр искусств – музей моря – наконец национальный музей и музей шейха Зайда.
На все это привлекаются Жан Нувель, Фрэнк Гери (дай Бог ему увидеть свой проект реализованным), Тадао Андо, Заха Хадид (жаль – она свой проект уже не увидит), Норман Фостер – гениям современной архитектуры дается карт-бланш на творение.
У меня глядя на проект постоянно мелькала одна мысль – наверное как-то так должна была выглядеть программа переселения землян на другую планету в преддверии какого-то неизбежного катаклизма. Этакая «золотая пластинка Вояджера», застывшая в камне.
Но потом упали мировые цены на нефть и проект застопорился. На сегодня реализована его одна небольшая часть – Лувр Абу-Даби. И если смотреть на чисто градостроительную составляющую, конечно же, реализована мастерски.
Хотя с моста шейха Халифы купол Лувра нельзя сказать, что прямо поражает. Но тут нужно иметь в виду, что ритм сооружений вдоль набережной нарастает и за Лувром предполагается строительство совершенно монументального здания музея Гуггенхайма, которое спроектировал Гери в своем стиле деконструктивизма – то есть это нагромождение вроде бы хаотично разбросанных монументальных глыб разваливающегося здания. Поэтому, как я понимаю, одним из требований к зданию Лувра было как раз то, чтобы оно позволяло оценить визуально и этот проект на главной директрисе просмотра – с моста.
Так и пришла, очевидно, Нувелю эта идея – грандиозный купол, но решенный гениально – это восемь (вроде бы) слоев металлических колец, которые дают с одной стороны тень, а с другой обеспечивают естественное освещение. При этом не видно опор купола и он реально парит над пространством. Ну и, наверное, главное, чего удалось добиться архитектору – абсолютно органичное сочетание здания с ландшафтом – то, как Нувель смог использовать особенности местности. Внутри Лувра везде вода – голубые воды Персидского (Арабского) залива сопровождают посетителей музея и во время осмотра экспозиции, и после выхода на террасу, и за чашкой кофе, и во время пребывания на главной конференц-площадке музея. Это может быть перекликается с Домом наук и искусств Калатравы, но только перекликается, поскольку все-таки там это искусственные водоемы (хотя и в русле бывшей реки), а здесь это белоснежный музей на берегу изумительного (и настоящего) морского залива.
Относительно самого наполнения музея, думается, пока рано выносить приговоры и делать выводы – арабский Лувр работает лишь год. Как раз 8-10 ноября проходили торжества, посвященные первой годовщине деятельности. Но реально порадовало то, что от идей «сделаем выше всех» (Дубай – Бурж Халифа и т.д.) шейхи пробуют нащупать что-то более содержательное.
Хотя, конечно, многие шаги опять же делаются по наитию: покупка за дикие деньги «Спасителя мира» (еще не экспонируется), немного (да даже не немного) эклектичный подбор экспонатов в галереях постоянной экспозиции, сомнительная концепция-попытка демонстрировать одновременно в одном зале экспонаты абсолютно разных культур, но одного времени (конечно же понять при этом каждую из эпох просто невозможно – получается бег по верхушкам) – все это, конечно, минусы. В этом смысле даже музей моря в Светлогорске интереснее – так как экспонируемая там выставка-коллекция предметов полинезийской, индонезийской и других культур немецкого коллекционера Хуберта Матишека, которую приобрел директор Автотора Щербаков позволяет составить гораздо более цельное впечатление о регионе, нежели кусочки мозаики, представленные в Лувре Абу-Даби. Но, наверное, попытки показать все разнообразие культур народов, населяющих Землю, всегда будут наталкиваться на такого рода издержки.
Плюсы можно найти только в отдельных выдающихся экспонатах (многие из которых взяты в аренду в том же Лувре, в музее Орсей, в других музеях) – здесь и двухголовая статуя из Эль-Газаля, и Леонардо с Тицианом, и Моне с Мане, и Матисс с Гогеном, и ван Гог с Пикассо…
Кроме того, есть временные выставки и вот здесь уже нельзя говорить о поверхностности, а можно только поздравить музейщиков с удачами: выставка о группе «НАБИ» – французских художниках-импрессионистах-ориенталистах и в пандан им о японских представителях традиционной живописи – (в том числе представлен ряд полотен Хокусая) интересна и волнительна.
А вторая временная – «Маршрутами Аравии» просто великолепна, особенно с учетом того, что мы, европейцы, в общем-то поверхностно представляем себе богатейшую историю Аравийского полуострова. Здесь же стоя перед тремя исполинскими статуями из красного песчаника (вроде бы в 2011 году они гостили в России, в Эрмитаже) или перед дверью Каабы, которая 300 лет пропускала через себя миллионы паломников - воспринимаешь историю этих мест в контексте времени, осознаешь, что Аравия – не только песок, палатки бедуинов и современные шальные нефтяные деньги шейхов за которыми гоняются все, а также белое пятно на культурной карте мира. Нет, это древняя культура, это интереснейшее место, где человечество развивалось и создавало культурные ценности в тяжелейших природных условиях.
В общем, теперь есть смысл съездить в Эмираты и не скрывать это ни от кого – теперь ведь там есть Лувр.
Лувр Абу-Даби.